Versione dimostrativa: utenti, recensioni della community, partite e statistiche sono simulati. Film, cinema e orari sono reali.
Livello 7 · Direttrice della fotografia
12.324 punti · nella community dal 06/2026
4/5 · 08/11/2026 · 935 mi piace
Il ritorno del Gatto col Cappello di Dr. Seuss in versione animata riesce a catturare quello spirito anarchico e gioioso che da sempre caratterizza il personaggio. Bill Hader presta la voce con intelligenza a un protagonista che porta caos e magia in egual misura.
4/5 · 06/11/2026 · 169 mi piace
Ho portato mia figlia adolescente a vedere questo film e credo sia stata una delle scelte migliori che potessi fare. Paola Randi costruisce un racconto che è insieme un omaggio a Giulia e un manifesto per il cambiamento. Filippo Timi è straordinario nel dare corpo e anima al dolore di Gino Cecchettin, ma anche alla sua forza nel trasformare la tragedia in uno strumento di riflessione collettiva. Il film non indulge nel sensazionalismo, al contrario: ci mostra Giulia nella sua quotidianità, con i suoi sogni di brughiere lontane, le sue scatole, i suoi sorrisi. Sabrina Martina la interpreta con una grazia che commuove profondamente. La scelta di strutturare il racconto come una lunga lettera funziona benissimo, crea un'intimità che ti fa sentire parte di quel dialogo tra padre e figlia. Il messaggio sull'educazione al rispetto e sulla necessità di abbattere gli schemi patriarcali arriva forte, senza risultare predicatorio. È un film che fa male, sì, ma è un dolore necessario che può davvero contribuire a costruire consapevolezza. Lo consiglio a tutti, soprattutto alle famiglie.
3/5 · 03/11/2026 · 523 mi piace
Dunque: ragazzo incontra ragazza, ragazza e ragazzo non sanno cosa sono, auto scompare, Italia burocratica entra in scena con tutto il suo arsenale di timbri e scartoffie. L'idea di Gentili è intelligente: usare il furto come catalizzatore per costringere due ventenni indecisi a definirsi. Peccato che dopo la terza scena in un ufficio pubblico la metafora diventi un po' troppo letterale. Carril e Caridi sono bravi e hanno una bella naturalezza insieme, ma il film fatica a scegliere se essere una commedia generazionale o una satira sociale. Tirabassi compare con il nome Cupido e fa cose che onestamente non ho capito fino in fondo. Alcune battute funzionano, altre cadono nel vuoto. La Roma pre-Capodanno è resa bene, caotica e nevrotica al punto giusto. Alla fine Leo e Irene trovano la loro strada, ma il viaggio per arrivarci è più accidentato di quanto dovrebbe. Simpatico, ma si poteva osare di più o tagliare di meno.
5/5 · 02/11/2026 · 245 mi piace
Che meraviglia! Veronesi confeziona un film profondo e commovente, con Pierfrancesco Favino assolutamente straordinario nei panni di Frate Leopoldo. Il personaggio è luminoso, umano, capace di parlare di fede con una semplicità disarmante. Silvio Orlando è perfetto come inquisitore tormentato dal dubbio. Il dialogo tra i due è il vero centro del film, un duello di idee che ti tiene incollato alla poltrona. La regia è elegante, i costumi curatissimi, e il messaggio finale ti resta dentro per giorni. Da vedere assolutamente!
4/5 · 31/10/2026 · 414 mi piace
Un film che ti scuote dall'inizio alla fine. Zvjagincev costruisce un ritratto spietato della Russia di oggi attraverso la storia personale di Gleb, e lo fa con una maestria che pochi registi possiedono. La tensione cresce minuto dopo minuto, la violenza finale sembra quasi una liberazione inevitabile dopo tanta oppressione. Дмитрий Мазуров è semplicemente perfetto, ogni suo sguardo racconta la progressiva disgregazione di un uomo. Un'opera potente che merita assolutamente la visione.
4/5 · 25/10/2026 · 285 mi piace
Mi è piaciuto un sacco! Le sorelle protagoniste sono perfette e la storia tiene benissimo anche se dura più di due ore. Consigliato se vi piacciono i film d'epoca.
4/5 · 14/10/2026 · 338 mi piace
Rob Savage ci regala un horror che ti entra sotto la pelle! La piccola Arabella Olivia Clark è strepitosa nel ruolo di Bela, riesce a trasmettere quel mix di innocenza e inquietudine che serve per credere al suo rapporto distorto con l'entità. Jessica Chastain è bravissima in un doppio ruolo che gioca tutto sull'ambiguità, tra la madre vera e quella 'altra' che non ti lascia dormire tranquillo. L'idea di un'entità che assume le sembianze della mamma è geniale e angosciante, Savage sa come creare tensione senza bisogno di effetti esagerati.
3/5 · 06/10/2026 · 1089 mi piace
Guarda, il film di Pallaoro è bello da vedere, recitato benissimo, ma devo ammettere che a metà mi sono un po' perso. Leo e Anne non riescono a lasciarsi, si cercano continuamente, e poi c'è questa Ava che racconta la loro storia come se fosse un ricordo. La Vikander è bravissima, Marinelli pure, ma alla fine quando capisci che lei forse non c'è più davvero e lui vive in questa specie di loop mentale... boh, mi è sembrato un po' troppo cerebrale. Bella fotografia comunque.
3/5 · 27/08/2026 · 214 mi piace
La premessa è forte: una coppia riceve un androide con le sembianze del figlio scomparso grazie a un programma sperimentale. Kore-eda sviluppa il tema con sensibilità, mostrando come Otone si aggrappi all'illusione mentre Kensuke resta a guardare impotente. Il momento di svolta arriva quando la madre e la sorella di lei la costringono a fare i conti con la realtà, e parallelamente scopriamo che il piccolo Kakeru artificiale ha stretto legami con altri androidi come lui. Quest'ultimo elemento aggiunge una piega interessante ma resta poco sviluppato. Un film che pone domande giuste senza però trovare risposte davvero convincenti.
4/5 · 08/08/2026 · 699 mi piace
Che film ragazzi! Al Pacino è semplicemente straordinario nel ruolo di Frank Serpico, riesce a farti sentire tutta la frustrazione e il coraggio di un poliziotto che decide di andare controcorrente in un sistema marcio. Sidney Lumet dirige con una tensione palpabile, ogni scena ti tiene incollato allo schermo mentre vedi questo povero agente che si ritrova solo contro tutti i suoi colleghi corrotti. La cosa che mi ha colpito di più è proprio l'attualità della storia: basata su fatti veri, fa riflettere su quanto sia difficile fare la cosa giusta quando tutti attorno ti remano contro. Un dramma poliziesco intenso che consiglio a tutti!
3/5 · 14/07/2026 · 190 mi piace
Dunque, Emerald Fennell decide che il mondo aveva bisogno dell'ennesima versione di Cime Tempestose e ci regala quasi due ore e mezza di sguardi intensi sulle brughiere ventose. Margot Robbie corre tra l'erica in abiti d'epoca mentre Jacob Elordi fa lo sguardo torvo da bel tenebroso offeso dalla vita, Hong Chau racconta tutto da testimone oculare saggia, e Shazad Latif interpreta il povero Edgar che francamente non ha mai avuto speranze. La fotografia è bellissima, questo va detto, e la Fennell sa costruire l'atmosfera gotica. Il problema è che conosciamo già questa storia a memoria: amore impossibile, ossessione, vendetta, brughiere, morte, eccetera. La regia è tecnicamente impeccabile, gli attori fanno il loro mestiere con professionalità, Alison Oliver è una Isabella credibile. Ma mentre guardavo questi 136 minuti pensavo: cosa aggiunge questa versione alle decine che abbiamo già visto? Forse il fatto che ora Heathcliff ha gli zigomi di Jacob Elordi? Non è un brutto film, sia chiaro, è solo che sembra più un esercizio di stile che una necessità narrativa. Bello da vedere, ma alla fine ti chiedi perché.
4/5 · 15/06/2026 · 966 mi piace
Totò nella parte del barone Peletti è semplicemente sublime! La trama, ispirata alla commedia di Petrolini, ruota attorno all'avarizia del protagonista che nega l'esistenza del tesoro del padre pur di non rispettare il testamento. Ne nascono situazioni comiche esilaranti, con colpi di scena e beffe che tengono vivo il ritmo per tutti gli 86 minuti. Silvana Pampanini è perfetta come Madame Bonbon e il resto del cast funziona benissimo. Una commedia che rappresenta il meglio del cinema popolare italiano di quegli anni!
