Ferine
3/5 · 06/11/2026 · 116 mi piace
La natura indomabile che riemerge dalle apparenze civilizzate: Corsini racconta bene questo dualismo, anche se non sempre la durata si giustifica. Un esperimento riuscito a metà.
Livello 7 · Direttrice della fotografia
Sofia93
10.028 punti · nella community dal 05/2026
Recensioni
Wild Horse Nine
3/5 · 06/11/2026 · 167 mi piace
Mi aspettavo forse qualcosa di più dirompente da McDonagh, ma Wild Horse Nine resta comunque un'opera interessante. Il viaggio attraverso il Cile del '73 funziona come cornice per esplorare il rapporto tra Chris e Lee, due agenti che scoprono di non conoscersi affatto. Il film gioca bene con i generi, oscillando tra commedia nera e thriller psicologico. Malkovich e Rockwell sono credibili, anche se a tratti il loro duetto sembra ripetere dinamiche già viste. Il contesto storico resta sullo sfondo, quasi un pretesto, e questo può lasciare un po' l'amaro in bocca.
Nessun dolore
3/5 · 27/10/2026 · 1010 mi piace
Il film affronta il tema della colpa con serietà e senza facili scorciatoie narrative. Borghi costruisce un personaggio complesso, tormentato da un peso che si autoinfligge attraverso scelte autodistruttive. La Golino porta umanità e calore in un racconto altrimenti cupo. La regia di Amelio è solida, forse un po' troppo trattenuta in certi passaggi, ma il risultato finale è comunque dignitoso.
Ragione e sentimento
4/5 · 24/10/2026 · 232 mi piace
Contiene spoiler: mostra
Finalmente un adattamento che non ha paura di mostrare fino in fondo le conseguenze delle scelte impulsive! Quando Marianne si ammala dopo essere stata abbandonata da Willoughby, capisci davvero quanto il suo modo di vivere le emozioni senza filtri l'abbia portata sull'orlo del baratro. Il contrasto con Elinor, che scopriamo aver sofferto in silenzio per Edward già impegnato, è devastante e bellissimo. La crescita di Marianne e la sua apertura finale verso il colonnello Brandon sono guadagnate, mai forzate.
Verity
3/5 · 05/10/2026 · 478 mi piace
Verity prende la formula del thriller psicologico da camera, la mette in una tenuta remota con tre attori di talento e spera che l'atmosfera faccia il resto. E per un po' funziona: gli appunti segreti, i sospetti, lo sguardo ambiguo di Josh Hartnett che non capisci se è complice o vittima. Poi però ti accorgi che Showalter gira intorno agli stessi temi per due ore senza mai avere il coraggio di prendere una posizione. È finzione? È realtà? È manipolazione? Sì, probabilmente tutte e tre, ma raccontate con una lentezza che confonde la suspense con la dilazione. Dakota Johnson fa la scrittrice tormentata numero cinquecento della sua carriera, Anne Hathaway recita più con l'assenza che con la presenza, e alla fine ti chiedi se il vero mistero non sia capire cosa volesse davvero dire il film. Carino da vedere, impossibile da ricordare una settimana dopo.
Digger
5/5 · 02/10/2026 · 195 mi piace
Un film che arriva dritto al cuore e alla coscienza. Iñárritu costruisce una storia che è insieme denuncia e speranza, usando la figura contraddittoria di Rockwell per mostrarci che il cambiamento è possibile anche per chi ha sbagliato. Tom Cruise offre una delle sue migliori interpretazioni degli ultimi anni, supportato da un cast eccezionale dove ogni personaggio ha il suo peso specifico. La miscela di toni poteva essere rischiosa, ma il regista la gestisce con maestria. Un film importante che va visto.
Un po' di luce
2/5 · 02/10/2026 · 282 mi piace
Troppo lento e scontato. Il finale prevedibile rovina tutto il resto.
The Invite - Il piacere è tutto nostro
3/5 · 30/09/2026 · 147 mi piace
Premessa interessante e cast stellare, però l'ho trovato un po' lento in certi punti. La Wilde regista se la cava, ma il copione poteva osare di più.
Spider-Man: Brand New Day
4/5 · 26/09/2026 · 1128 mi piace
Dopo quattro anni di attesa finalmente possiamo vedere cosa è successo a Peter dopo il devastante finale di No Way Home. Destin Daniel Cretton porta una sensibilità nuova al franchise, raccontando la storia di un ragazzo diventato uomo che ha sacrificato tutto per proteggere chi ama. La solitudine di Peter è palpabile in ogni scena, e Tom Holland riesce a trasmettere questo peso con una maturità interpretativa che mi ha colpito profondamente. La New York che non conosce più il suo nome diventa quasi un personaggio, indifferente al suo sacrificio. La trama criminale si intreccia perfettamente con l'evoluzione fisica di Spider-Man, creando una tensione crescente che esplode in un terzo atto mozzafiato. La presenza del Punisher e di Jean Grey apre scenari interessantissimi per il futuro. Due ore e mezza volate via in un attimo. Non vedo l'ora di rivedere questo film, perché sono certo che a ogni visione scoprirò nuovi dettagli. Cretton ha centrato il bersaglio in pieno, consegnandoci uno Spider-Man adulto, doloroso e assolutamente credibile.
Fammi il piacere
4/5 · 05/09/2026 · 130 mi piace
Finalmente una commedia che tratta l'intimità femminile con intelligenza e senza censure! La Kherici ha fatto un lavoro straordinario, e la coppia protagonista è semplicemente perfetta. Da vedere assolutamente!
La principessa delle ostriche
3/5 · 22/06/2026 · 693 mi piace
Un film che va contestualizzato nel suo tempo, certo, ma che fatica ancora oggi a divertire davvero. La premessa è curiosa: Ossi, figlia di un magnate delle ostriche, cerca marito con un annuncio e il principe Nucki manda il suo segretario Josef al primo incontro, scatenando un malinteso che porta al matrimonio sbagliato. Gli equivoci sono il cuore della commedia, ma dopo un po' diventano ripetitivi. Si intuisce la mano di Lubitsch in certi dettagli, però l'insieme non decolla. Forse serviva più ritmo o personaggi meno caricaturali.
Kripton
2/5 · 31/05/2026 · 358 mi piace
Mi aspettavo molto di più da Francesco Munzi, soprattutto considerando la delicatezza del tema. Kripton segue sei giovani ospiti di due comunità psichiatriche romane alle prese con disturbi della personalità, ma il risultato è un documentario che non riesce mai a trovare un vero equilibrio narrativo. Si passa da momenti di quotidianità banale a tentativi di profondità filosofica che suonano pretestuosi, senza mai davvero entrare nel cuore delle storie personali. I protagonisti – Marco Antonio Breccia Fratadocchi, Okoro Chidindu, Georgiana Cristian ed Emerson De Rubeis – sono ripresi nelle loro giornate, ma lo sguardo della macchina da presa resta freddo, quasi distaccato, quando invece serviva empatia vera.
La durata di 107 minuti si sente tutta: ci sono lungaggini che appesantiscono la visione e momenti ripetitivi che non aggiungono nulla. L'ambizione di esplorare la soggettività umana e usare il disturbo mentale come metafora del nostro tempo è interessante sulla carta, ma qui si traduce in un film che oscilla tra voyeurismo involontario e buonismo superficiale. Manca il coraggio di andare davvero a fondo, di sporcarsi le mani con la complessità di queste vite sospese. Un'occasione sprecata per raccontare qualcosa di importante con la necessaria sensibilità.