Eleonora De Luca

È andata così

4/5 · 08/11/2026 · 675 mi piace

Gianni Zanasi torna con una commedia che parla di noi, delle nostre vite frammentate, dei legami che ci portiamo dietro anche quando pensiamo di averli chiusi. Cecilia non è solo una donna con tre ex, è il simbolo di una generazione che ha provato a costruire qualcosa e si ritrova a fare i conti con i cocci. La Lodovini regala una prova intensa e credibile, mentre i tre uomini rappresentano altrettanti fallimenti esistenziali: Christophe vive di ricordi, Guido ha rinnegato se stesso, Tony non è mai cresciuto davvero. Zanasi li mette in scena con ironia ma anche con tenerezza, senza giudicare nessuno. La regia è pulita, i dialoghi funzionano, e quei 120 minuti scivolano via lasciando addosso quella sensazione agrodolce che è la firma del cinema migliore. Un film che fa riflettere su come spesso siamo noi stessi i protagonisti dei nostri disastri, ma anche su come la vita vada avanti comunque, nonostante tutto.

The Nameless Ballad

4/5 · 07/11/2026 · 348 mi piace

Finalmente un horror italiano che non ha paura di esplorare il lato oscuro dell'arte e della fragilità umana! Zampaglione costruisce un'atmosfera claustrofobica perfetta, dove la villa isolata diventa specchio delle paure di Sam Gallo. Jamie Ward è davvero credibile nel ruolo del musicista che crolla sotto il peso del successo e delle sue debolezze. La regia gioca benissimo con il confine tra reale e visionario, tra tormento interiore e minaccia soprannaturale. Certo, qualche passaggio poteva essere più serrato, ma l'angoscia è palpabile e il coinvolgimento di Tania nella spirale aggiunge un livello emotivo importante.

Un'altra me

3/5 · 05/11/2026 · 143 mi piace

Luca Brignone prova ad affrontare il rapporto complicato tra identità reale e proiezione virtuale attraverso una commedia che mescola elementi surreali a una riflessione più intima. Anna che crea LaBenni è la rappresentazione di un disagio generazionale: la difficoltà di accettarsi in un mondo che sembra premiare solo la perfezione. Quando l'avatar prende vita, il film entra in un territorio più ambizioso, quasi fantastico, ma qui emergono le incertezze della sceneggiatura. Non è sempre chiaro quali siano le regole di questo mondo, e alcuni sviluppi sembrano più guidati dalla necessità di creare situazioni comiche che da una logica interna coerente. Margot Sikabonyi lavora bene, specialmente nei momenti più introspettivi di Anna, mentre il personaggio di LaBenni resta più sfuggente, forse volutamente ma con il rischio di risultare meno credibile. Il parallelo con il Cyrano è interessante e aggiunge un livello di lettura in più, collegando la vicenda a una riflessione classica sull'autenticità e la maschera. Andrea Bosca, Ernesto Mahieux e gli altri attori sostengono la narrazione con professionalità. È un film che merita attenzione per il tema e per alcune intuizioni, anche se nell'insieme non raggiunge del tutto i suoi obiettivi. Resta comunque una commedia capace di far sorridere e di lasciare qualche domanda aperta.

Quello che resta di noi

4/5 · 04/11/2026 · 552 mi piace

Sono andata con degli amici e ci siamo divertiti parecchio. Ok, non è un capolavoro, però l'idea della caccia al tesoro con la Contessa funziona e il cast è azzeccato. Pannofino come sempre una garanzia, e anche i ragazzi se la cavano bene. Novanta minuti che scorrono, qualche risata, un po' di suspense senza esagerare. Perfetto per una serata leggera senza troppe pretese ma con qualcosa in più da portarsi a casa.

La maison des femmes - La casa delle donne

4/5 · 03/11/2026 · 1309 mi piace

Finalmente un film che racconta il lavoro straordinario di chi ogni giorno salva vite, non con gesti eroici da fiction ma con ascolto, cura e rispetto. La Maison des femmes è un luogo dove le donne vittime di violenza trovano quello che la società nega loro: credibilità e sostegno. Mélisa Godet dirige con una sensibilità che commuove e indigna allo stesso tempo, mostrando sia la forza delle operatrici sia il prezzo altissimo che pagano emotivamente.

Il cast è perfetto: Karin Viard, Laetitia Dosch, Oulaya Amamra ed Eye Haïdara danno corpo a personaggi che restano dentro, donne che lottano contro un sistema che troppo spesso volta lo sguardo. La sceneggiatura non cerca scorciatoie narrative né lieto fine facili, e questo rende tutto ancora più potente. È un film che dovrebbe vedere chiunque, perché parla di una realtà che esiste e che ha bisogno di essere raccontata. Centodieci minuti che scuotono le coscienze e lasciano il segno.

Frankie e le creature dimenticate

5/5 · 01/11/2026 · 190 mi piace

Finalmente un film d'animazione che osa essere diverso! La storia tocca corde profonde senza perdere il divertimento, e i personaggi restano nel cuore. Consigliatissimo!

Shaun, vita da pecora - Operazione Z.U.C.C.A.

4/5 · 28/10/2026 · 465 mi piace

Bello! Sono andato con mia moglie e i nostri due figli e abbiamo passato una bella domenica pomeriggio. La storia del mostro dal bosco funziona, l'animazione in stop-motion è sempre spettacolare e i personaggi hanno quel non so che di rassicurante. Certo, non aspettatevi chissà quale profondità, ma è un film di Shaun quindi sai già cosa trovi. L'importante è che i bambini si divertano, e infatti sono usciti entusiasti. Per noi genitori è stata comunque una visione piacevole.

Clayface

4/5 · 26/10/2026 · 248 mi piace

Allora, devo dire che questo Clayface mi ha sorpreso parecchio. Non mi aspettavo un film così pesante e cupo, ma in senso positivo eh. La storia di questo attore Matt Hagen che finisce per diventare un mostro è raccontata davvero bene, con un ritmo che ti tiene incollato allo schermo anche se dura quasi due ore. Tom Rhys Harries è bravissimo, fa proprio vedere la discesa agli inferi del personaggio, e anche Naomi Ackie nel ruolo di Caitlyn Corr se la cava alla grande. James Watkins dirige con uno stile che mescola thriller, horror e fantascienza senza che sembri un minestrone confuso, anzi, tutto fila liscio. Ci sono momenti veramente disturbanti quando si parla della trasformazione e della vendetta, e il cast di contorno con Eddie Marsan e Max Minghella aggiunge sostanza alla faccenda. Non è il solito film di supereroi leggero e spensierato, qui si va sul pesante con temi come l'ambizione che ti distrugge e l'amore che diventa tossico. Insomma, se cercate qualcosa di diverso dal solito e non avete paura di un po' di oscurità, Clayface è assolutamente da vedere. Un bel quattro su cinque meritato.

Urchin

3/5 · 23/10/2026 · 1143 mi piace

Un dramma sociale diretto da Harris Dickinson che affronta il tema del reinserimento con uno sguardo attento ma non particolarmente originale. Frank Dillane costruisce un protagonista convincente, capace di mostrare la fragilità di chi lotta contro le proprie dipendenze e contro un sistema che offre poche vie d'uscita. La struttura narrativa segue i passaggi classici del genere: la vita per strada, l'episodio violento, il carcere, il tentativo di riscatto attraverso il lavoro in cucina. Il film ha il merito di non indulgere in facili ottimismi, ma rischia di risultare troppo schematico in alcuni passaggi.

NAZA

3/5 · 20/10/2026 · 308 mi piace

Allora, premessa: il tema è pesantissimo e merita attenzione. Detto questo, la regia sceglie una formula molto patinata, quasi da spy-story con queste conversazioni segrete sui tetti nella notte. Funziona? Sì e no. Da un lato cattura, dall'altro sembra quasi che voglia vendere l'orrore con un packaging estetico. Le testimonianze sono quelle che sono, durissime, ma mi è rimasta addosso una sensazione ambigua. Abraham compare anche come interprete di se stesso, scelta che accentua questa sensazione di costruzione. Un documentario importante che però si prende forse troppo sul serio nella messa in scena, risultando a tratti faticoso non per i contenuti ma per la forma. Settantasette minuti che oscillano tra denuncia necessaria e autocompiacimento registico.

Libri proibiti - The Librarians

4/5 · 19/10/2026 · 855 mi piace

Potente e necessario. Snyder costruisce un ritratto inquietante di cosa significa difendere la democrazia oggi, partendo da gesti quotidiani come catalogare un libro o respingere una censura. Le storie di Becky Calzada, Carolyn Foote e le loro colleghe sono emblematiche di una resistenza silenziosa ma determinata contro chi vuole controllare quali idee possano circolare. Vedere le riunioni dei consigli scolastici trasformarsi in tribunali ideologici fa paura. Un monito che riguarda tutti noi, non solo l'America.

L'albero di molto lontano

4/5 · 16/10/2026 · 1253 mi piace

Che meraviglia! L'albero di molto lontano è esattamente il tipo di film che speravo di vedere con i miei bambini, una di quelle storie che ti ricordano perché il cinema fantasy può essere così prezioso per tutta la famiglia. Ben Gregor ha creato un mondo magico che funziona davvero, con personaggi indimenticabili come Moonface interpretato da un Nonso Anozie perfetto nel ruolo, e una Silky incantevole grazie a Nicola Coughlan. Ma quello che mi ha colpito di più è come la storia riesca a intrecciare l'avventura pura con un messaggio profondo sul valore della famiglia e della connessione. I tre fratelli Thompson sono credibili, ognuno con la propria personalità, e il loro percorso di crescita attraverso le terre fantastiche in cima all'albero è commovente senza essere mai stucchevole. Andrew Garfield porta una sensibilità particolare al ruolo del padre, e si sente quanto il film creda davvero nel suo messaggio. Certo, non è perfetto: alcune sequenze si diluiscono un po' e la durata di 110 minuti si sente in certi passaggi, ma l'emozione complessiva ripaga tutto. È un film che sa parlare ai bambini senza sottovalutarli e agli adulti senza escluderli, e questo oggi è raro. Lo consiglio assolutamente a chiunque cerchi un'avventura da vivere insieme.

My Fair Lady

3/5 · 13/10/2026 · 206 mi piace

Guardare My Fair Lady oggi significa confrontarsi con un'opera che ha segnato un'epoca ma che mostra inevitabilmente il peso degli anni. La storia della fioraia Eliza trasformata in signora dal professor Higgins conserva un fascino innegabile, e Audrey Hepburn riesce a rendere credibile questo percorso di metamorfosi. Tuttavia, quello che nella metà degli anni Sessanta poteva apparire romantico, oggi suona problematico: Higgins rimane per quasi tutta la durata del film un personaggio arrogante e insensibile, e il suo tardivo pentimento non basta a giustificare il ricongiungimento finale. La regia di George Cukor è elegante e le scenografie sontuose, ma le quasi tre ore di durata si fanno sentire, specialmente nei passaggi musicali meno memorabili. Resta un classico importante da conoscere, ma che va contestualizzato nella sua epoca per essere apprezzato pienamente.

Per silenzio e vento

3/5 · 13/10/2026 · 1338 mi piace

Documentario che prova a ridefinire il senso dell'alpinismo contemporaneo attraverso riflessioni e incontri. Marco Zuin affida a Matteo Righetto il ruolo di narratore-pensatore, mentre sullo schermo scorrono paesaggi dolimitici e conversazioni con alpinisti di diverse generazioni. Il tema della crisi climatica è presente ma non invadente, integrato in una riflessione più ampia sul nostro rapporto con la natura. Formalmente curato, a volte un po' lento nel ritmo, ma complessivamente onesto nel suo intento.

Una storia

4/5 · 27/09/2026 · 134 mi piace

Che sorpresa scoprire Anna Foglietta dietro la macchina da presa! Ha diretto un film che ti entra dentro piano piano, senza forzature, raccontando con una verità commovente cosa significa ritrovarsi soli dopo anni passati a essere genitori prima che compagni. Alba Rohrwacher è semplicemente meravigliosa: ogni sguardo, ogni silenzio racconta il disorientamento di Erika che non sa più chi è senza qualcuno da accudire. Guido Caprino le tiene testa con una prova intensa, un uomo che prova a riempire il vuoto ma si scontra con una fragilità che ha sempre tenuto nascosta. La storia procede lenta ma necessaria, lascia respirare le emozioni, ti fa sentire parte di quella casa che si svuota. Non ci sono effetti speciali o colpi di scena, solo la vita vera, quella fatta di crepe e di tentativi di ricucirle. Un film che parla a chiunque abbia amato e si sia chiesto se quell'amore può davvero cambiare forma senza spezzarsi. Mi sono commossa più volte e ne sono uscita arricchita. Bravissima Anna Foglietta, aspetto il prossimo lavoro!

I figli della scimmia

3/5 · 19/09/2026 · 226 mi piace

Sheep in the Box

5/5 · 28/08/2026 · 163 mi piace

Che botta. Sono uscito dal cinema ancora sotto shock, questo film ti entra dentro e non ti molla più. La storia è straziante: una coppia perde il figlio di sette anni e gli danno un androide identico per superare il trauma. Sembra fantascienza ma Kore-eda la racconta come se fosse già realtà, senza effetti speciali o roba del genere, solo emozioni pure. La madre che si aggrappia al nuovo Kakeru perché non riesce ad accettare la perdita fa venire i brividi, e quando arrivano i parenti a metterla di fronte alla verità è devastante. Poi c'è questa cosa degli androidi che fanno amicizia di nascosto che apre mille domande su cosa significa essere vivi. Due ore che volano. Capolavoro assoluto.

No Other Choice - Non c'è altra scelta

3/5 · 26/06/2026 · 175 mi piace

Man-su dice di avere tutto, poi in un attimo si ritrova senza niente. Il film tocca un nervo scoperto: la fragilità delle certezze nella società moderna del lavoro. Lee Byung-hun rende credibile la trasformazione da uomo soddisfatto a persona disposta a qualsiasi cosa pur di non perdere la dignità e la casa. La mescolanza tra commedia amara e derive più oscure non è sempre equilibrata, e le oltre due ore di durata si sentono in alcuni passaggi. Però c'è qualcosa di vero in questa storia, una rabbia che riconosci, anche se il modo in cui viene raccontata non è del tutto riuscito.

Il cacciatore

3/5 · 13/06/2026 · 152 mi piace

Allora, premetto che è un bel film eh, De Niro e Walken sono assurdi e alcune scene te le porti dietro per settimane. Però devo essere sincero: tre ore sono davvero tante. La parte del matrimonio all'inizio è bellissima come ricostruzione, tutto molto autentico con il rito ortodosso e la comunità ucraina, però dopo un po' pensavo "ok, ho capito, andiamo avanti". Poi arriva il Vietnam ed è tipo un pugno nello stomaco, la roulette russa è una roba che fa malissimo solo a guardarla. Il problema è che quando torni indietro alla vita normale il ritmo si perde di nuovo.

Capisco che Cimino volesse mostrarti proprio il prima e il dopo, far vedere come la guerra distrugge tutto - Steven senza gambe, Nick che si perde completamente, Mike che torna pieno di medaglie ma vuoto dentro - e in effetti ci riesce. La Streep poi, anche se ha poco spazio, è bravissima. Però non so, forse con mezz'ora in meno sarebbe stato più incisivo. Resta comunque un dramma di guerra importante, solo che devi mettere in conto la durata e qualche momento che si trascina.

Michael

3/5 · 05/06/2026 · 399 mi piace

Bello ma niente di che. Cioè, si vede che c'hanno messo un sacco di soldi e le scene dove Michael balla sono fichissime, quello sì. Jaafar è bravo, gli assomiglia davvero tanto e si muove proprio come lui. La storia parte da quando era piccolo con i Jackson Five e arriva fino agli inizi della carriera da solo. Però boh, alla fine è la classica storia del talento che ce la fa, niente di nuovo. I genitori sono interpretati bene, soprattutto il padre che è abbastanza duro. Due ore e rotte sono tante, alcune parti si potevano tagliare secondo me. Comunque se ti piace Michael vai pure, è fatto bene.

Ken il guerriero - Il film

5/5 · 18/05/2026 · 276 mi piace

Ragazzi, che spettacolo! Finalmente l'hanno portato al cinema e devo dire che vederlo sul grande schermo è tutta un'altra cosa rispetto a quando lo guardavo in VHS da ragazzino. La storia di Kenshiro che cerca Julia in quel mondo post-apocalittico è ancora più potente, e gli scontri tra Hokuto e Nanto sono epici. Il film dura quasi due ore ma ti tiene incollato alla poltrona dall'inizio alla fine, tra la ricerca della ragazza rapita da Shin e lo scontro col fratello Raoul che vuole dominare il mondo. Le scene di combattimento sono spettacolari, si vede proprio la maestria delle due scuole di arti marziali. L'animazione degli anni '80 ha un fascino che non si può descrivere, quei colori, quei disegni... nostalgia pura! E poi che atmosfera cupa e violenta, quel deserto senza vita dopo la guerra nucleare fa ancora impressione. Imperdibile per chi ama gli anime classici e per chi vuole scoprire un capolavoro del genere fantascientifico d'azione. Merita tutto il rispetto.